Gib Stoff! Textile Bilder im Raum

Textilien prägen unseren Alltag, sie kleiden, schützen, schmücken und verhüllen. Gleichzeitig können sie Bildträger sein und werden als lesbare Zeichen und visuelle Erzählungen Teil einer verflochtenen Kommunikation. «Gib Stoff!» zeigt aktuelle Arbeiten der renommierten Schweizer Textilschaffenden Stéphanie Baechler, Christoph Hefti und Sonnhild Kestler. Gemeinsam ist ihnen der frühere Schwerpunkt des Textildesigns für Modestoffe. Ihre individuellen Wege der letzten Jahre führten jedoch alle drei weg von der Mode hinein in den Raum, in grössere Formate und andere Dimensionen des Textilen. Die Ausstellung erkundet die Welt von grossformatigen Textilbildern, die sich zwischen Funktionalität, Kunst und Raumerlebnis bewegen. Die gedruckten, gewobenen, geknüpften und gestickten Arbeiten zeigen die unterschiedlichen Arbeitsweisen der drei Textilschaffenden, ihre handwerkliche Raffinesse, ihre Suche nach Bildhaftigkeit und nach der Wirksamkeit von Materialien. Auf eindrückliche Weise loten sie das Textile im Raum aus. Sie stellen dabei Szenarien dar, erzählen Geschichten oder kreieren neue Bildvorstellungen, jeweils mit einer sehr eigenen charakteristischen Bildsprache. «Gib Stoff!» präsentiert ihr räumliches und textiles Schaffen in neu inszenierten Kombinationen, spürt ihren Entwurfs- und Entstehungsprozessen nach und gewährt auch Einblick in ihre Inspirationsquellen und Bildwelten. STÉPHANIE BAECHLER Das Schaffen der multidisziplinären Künstlerin Stéphanie Baechler findet hauptsächlich an der Schnittstelle von Textil und Keramik statt. Dabei interessiert sie sich für das Zusammenspiel von Handwerk und Technologie und deren komplexe und oft intransparente Beziehungen. Ihr künstlerisches Schaffen hat sich fortwährend in Richtung Skulptur und Installation entwickelt. Sie bewegt sich heute zwischen dem, was sie Hardware (Keramik und Metallguss) und Software (Textil) nennt. In ihrer aktuellen künstlerischen Arbeit hinterfragt sie die Beweggründe, die dem ständigen Bedürfnis der Menschen nach Anerkennung in der allgegenwärtigen Social-Media-Landschaft zugrunde liegen. Durch ihre Arbeit mit Textilien, Stickereien und Keramiken untersucht Baechler die sinnliche Erfahrung, die aufgrund der heutigen Technologien immer seltener wird. Der Begriff «Bilderfahrzeuge» des Kunsthistorikers Aby Warburg war ein Ausgangspunkt für das Projekt, das Stéphanie Baechler 2022 während eines Residence Programms der Pro Helvetia in Kairo realisiert hat. Bilder, und somit auch textile Bildkreationen, sind immer auch Kommunikationsmittel und können in verschiedenen Ebenen als Erzählung, Dokumentation oder Kommentare wirken. Die Bildmotive ihrer Arbeiten sind sehr unterschiedlich, sie reichen von Blumenvorlagen für historische Stickmotive für Taschentücher über fotografisch festgehaltene Eindrücke von Abbruchgebieten in Kairo bis zu Zeichnungen von Stickmaschinen, die in einem Workshop des Ateliers Creahm in Freiburg von Menschen mit Behinderungen, die über künstlerische Fähigkeiten verfügen, entstanden sind. Die Umsetzungen ihrer Bildwelt in textile Werke entstehen immer im Kontext der Situation, sei es zeitlich begrenzt während eines Atelieraufenthalts oder als mehrjähriges Projekt für spezifische Installationen, als Kooperationen mit lokalen Handwebereien oder mit technisch hochspezialisierten Textilunternehmen. Die Ausstellung «Gib Stoff!» im Gewerbemuseum Winterthur konzentriert sich auf neuere Arbeiten aus Stéphanie Baechlers installativem Werk. Skizzenbücher, Modelle, Anregungen und Statements erläutern ihre Ansätze und Arbeitsweisen. CHRISTOPH HEFTI Christoph Hefti ist ein Geschichtenerzähler und unermüdlicher Erschaffer ausdrucksstarker Atmosphären. Die Bildwelten des Textildesigners und Künstlers bewegen sich oft im Bereich des Mystischen oder gar Unheimlichen. Figuren, Tiere und Fabelwesen beleben Szenerien in Fantasielandschaften aus Wäldern, Flüssen und Vulkanen. Wiederkehrende Motive wie überdimensionale Augen und eindrucksvolle Masken richten sich direkt an die Betrachtenden und ziehen in den Bann. Die Werke von Christoph Hefti sind vielfältig. Seine Liebe zu handgefertigten Textilien hat ihn unter anderem nach Nepal geführt, wo er regelmässig seine eigene Serie handgeknüpfter Teppiche entwirft und entwickelt. Dort entdeckte er auch die direkte Interaktion zwischen Design und ausführenden Manufakturen wieder und war fasziniert vom Einbezug des tradierten Handwerks in einem zeitgenössischen Kontext. Das Erzählen von Geschichten in Teppichen hat eine lange Tradition, die Christoph Hefti aufnimmt und mit seiner eigenen Erlebniswelt belebt. Er setzt aber auch modernste Digitalprint-Techniken ein, um fantastische Vorhangstoffe mit grossformatigen Motiven und Rapporten herstellen zu lassen. Oder er setzt sich selber an die Nähmaschine und kreiert raumhohe Patchwork-Arbeiten. Die Ausstellung «Gib Stoff!» zeigt neben aktuellen Arbeiten aus den letzten Jahren auch ganz neue, eigens für die Schau im Gewerbemuseum Winterthur angefertigte Werke von Christoph Hefti in installativen Kompositionen. Zusätzlich geben seine Skizzenbücher, Entwurfszeichnungen und Inspirationsquellen Einblicke in sein Schaffen. SONNHILD KESTLER Sonnhild Kestler bereichert das textile Handwerk und ist Meisterin des Siebdrucks, der ihre Bildsprache geprägt hat. Anlässlich der Verleihung des Schweizer «Grand Prix Design 2010» an Sonnhild Kestler fiel in einer Beschreibung der Begriff «Kestler-Kosmos». Die eigenwillige und unverkennbare Bildsprache, die diesen Kosmos seit über 30 Jahren prägt, ist eine flächig abstrahierte Motivik, die sich ausladend über Kleidungsstücke, Teppiche, Frotteetücher und Polsterstoffe zieht. Immer denkt sie vom Handwerk aus, forscht aber materialtechnisch weiter, lotet Grenzen aus und lässt auch den Zufall entscheiden. Sie setzt sich spielerisch mit Farben, Materialien und Produktionsmöglichkeiten auseinander, experimentiert mit Druckverfahren und Collagetechniken – unabhängig davon, ob in Entwürfen für Mode oder in Rauminstallationen. Ihre Entwürfe entstehen in einer spezifischen Kompositionstechnik aus bedruckten Papieren. Diese setzt sie in den jeweils konzipierten Verfahren – drucken, weben, knüpfen, sticken – in Textilien um. Dabei sieht sie ihre fragmentierten Formenspiele als Übersetzungen von Wünschen, Träumen und Erlebtem. Anregungen gewinnt sie unter anderem aus ihren Reisen in andere Kulturen. So sind ihre Werke inspiriert von der Folk-Art, der Ostblock-Ästhetik, asiatischer Kunst, traditionellen indischen Textilien, religiös motivierten Bildsprachen und der Alltagskultur. Ihre charakteristischen Foulards waren schon immer Bildkreationen. Daraus werden seit ein paar Jahren auch Raumbilder. Diese Erweiterung des künstlerischen Repertoires gründet auch auf der engen Zusammenarbeit mit dem renommierten New Yorker Textilunternehmen Maharam und den Schweizer BUR-Architekten. Beweglich und in spontanen Kombinationen überträgt sie ihre narrative Motivik von der einen in die andere Dimension und kreiert aus ihrer unverkennbaren, beständigen Bildsprache immer wieder Neues. Diese additive Vorgehensweise ist der Kern ihrer künstlerischen Handschrift, die zugleich auf eine einfache, «unverbildete» Art des Verzierens verweist, in der sich ein urmenschliches Bedürfnis nach Schönheit ausdrückt. Die Ausstellung «Gib Stoff!» zeigt diesen Textilkosmos, der für den Körper ebenso wie für den Raum geschaffen ist, präsentiert aber auch Inspirationsquellen und Arbeitsprozesse. So wird im Gewerbemuseum Winterthur die verfeinerte, vielseitige Handarbeit wie auch das grossartige Formenspiel aufgezeigt. Ein vielfältiges Veranstaltungsprogramm umrahmt die Ausstellung.